SOLSTICE – journée pour une célébration du feu et de l’été

  • Le samedi 20 juin : journée préparatoire de chant pour un groupe de travail (ouvert à quiconque aime chanter – sur réservation) – toute la journée à partir de 10 heures
  • Le dimanche 21 juin 2026, après-midi et soirée : rencontres et soirée chantée pour tout publics – de 14h à la nuit. Partenariat avec la Boutique des idées.

à Lavauzelle


Dimanche 21 juin 2026 :

Après-midi de rencontres et d’écoutes – soirée chantée autour d’un feu

Ce moment, à l’orée de l’été, est ancré dans une longue tradition, qui sous des dehors chrétiens perdure un legs plus ancien encore : la fête de la Saint-Jean (où dans la région, au vingtième siècle encore, on sautait par dessus le feu). C’est aussi un hommage à la saison qui passe, au feu, au soleil, à la vie… ou encore, depuis quelques dizaines d’années, la fête de la musique… On ne tranchera pas, et c’est bien ainsi !

Pour nous, ce projet résonne avec des souvenirs et précédents :

  • l’évocation du rituel vodou haïtien de Ti-Jan (Petit Jean) qui s’est tenu ici en 2023 avec l’une des incarnations du projet « Franchir la barrière ». La journée de la Saint-Jean, commencée au bord du Thaurion, s’était conclue autour d’un feu avec un rituel consacré au lwa Ogou (divinité guerrière du feu), dans lequel un célébrant s’était tenu debout dans les flammes.
  • le compagnonnage avec la chanteuse ukrainienne Ulyana Horbahcevska Ukraine. Je me souviens du voyage en Ukraine le 21 juin 2021, au moment de la fête de la musique. Dans son travail autour des fêtes des saisons, notamment le projet Коло Раю (Kolo Raju), Ulyana remet en circulation des formes rituelles anciennes qui rencontrent un formidable besoin des ukrainiens (celui de faire communauté, de se soutenir, de se « soigner ») et un grand succès populaire.
  • les pratiques liées au geste de réappropriation de rituels liés au passage des saisons (l’équinoxe d’automne – la Samaïn, entrée dans la saison sombre, ou du printemps – Carnaval). Interventions passées lors du carnaval sauvage de Faux-la-Montagne, des événements de la Samaïn – Par la racine, en Creuse, mais aussi, en 2025, au Centre védantique de Gretz pour une semaine « fêter les morts ». Nous avons voulu, cette fois, nous tourner vers l’aspect vif, solaire, épanoui – vers le feu.

L’après-midi nous donnera l’occasion de présenter et d’interroger cette thématique, en partant d’une évocation des pratiques de la Saint-Jean en Limousin. Nous aurons la joie de recevoir pour la première fois M. Jean-Marie Pradier, universitaire et chercheur dans le domaine qu’il a nommé « ethnoscénologie », pour évoquer les rituels de la célébration de la vie et le geste par lequel nous pouvons aujourd’hui nous y rapporter.

L’après-midi se poursuivra par une marche silencieuse sur les chemins autour de Lavauzelle, comme une invitation à s’accorder sur un mode sensible et non-verbal en prévision de la soirée.

La suite se déroulera entre l’extérieur (repas, préparation du feu) et intérieur (concert du groupe Mabah)

Le soir, lors d’une veillée chantée sans « commentaire », nous chercherons à réveiller et restituer à la communauté vibrante sa dimension de cérémonie archaïque et populaire.

PROGRAMME du dimanche

  • 14h : accueil et présentation du programme, évocations des pratiques du feu de la Saint-Jean en Limousin et des précédents qui ont inspiré ce programme
  • 15h : conférence – carte blanche à Jean-Marie Pradier (professeur émérite de l’université Paris 8, il a co-dirigé le Département Théâtre jusqu’à son départ à la retraite en 2009. Il est l’un des créateurs de la discipline de l’ethnoscénologie) « …il nous faut vraiment nous engager dans la quête du vivant, de la vie, au moment où l’espèce tend curieusement à s’en défaire » écrit Jean-Marie Pradier
  • 16h 30 : pause
  • 17h : marche silencieuse – expérience sensorielle et collective pour tous – menée par Pietro Varrasso, metteur en scène, enseignant au conservatoire de théâtre de Liège (BE), formé notamment auprès de Jerzy Grotowski)
  • 18h 00 : concert de Mabah (Sarah Foulquier, accompagnée de Mathilde Bonneau) (Bandcamp) et accueil d’un trio vocal de Lisbonne (Antonio Dente, Cécile Matignon, Fernando Roussado)
  • 19h 30 : repas partagé et préparation du feu
  • à partir de 21h : Soirée chantée

avec : Antonio Dente, Cécile Matignon, Fernando Roussado (Lisbonne), Pietro Varrasso, metteur en scène (Liège), Fabrice Nicot, comédien et chercheur (Paris), Jean-François Favreau, et des chanteuses et chanteurs amateurs issus d’ateliers et d’amitiés autour de Lavauzelle

Participation à prix libre. Merci d’apporter quelque chose à partager pour le diner (plat, dessert, boisson), qui sera partagé.

Informations / réservation : spt (à) lavauzelle.org


En amont : groupe de travail le samedi 20

En amont, le samedi, nous préparerons cet événement avec un groupe de portage, qui est ouvert à tous ceux qui veulent nous rejoindre pour préparer la soirée du 21, chanter, danser. L’enjeu sera de partager quelques éléments de répertoire commun, mais surtout d’inventer et de cultiver une disposition collective pour donner à la soirée du 21 son climat et son assise.

PROGRAMME du samedi

  • 10 h : rencontre avec Jean-François Favreau et Pietro Varrasso, travail d’ouverture de la voix, puis
    • transmission d’un ou deux chants polyphoniques et d’éléments dansés de rondes, essais avec le répertoire préexistant des chanteurs.
    • pratique inspirée du projet Meeting songs mené au festival « Prendre soin » à Liège. Je cite : « nous travaillons avec des chants traditionnels simples et répétitifs qui impliquent la collectivité, la nécessité d’être ensemble. Nous proposons à nos invités d’entrer progressivement dans le courant des voix et des actions… »
  • 14h : rencontre avec Fabrice Nicot, metteur en scène et pédagogue, qui nous parlera de son travail au long cours en Haïti, et de son actuel terrain de recherche, à Auroville (Inde), véritable expérience collective à ciel ouvert. Fabrice nous transmettra des chants du Vodou haïtien liés à la Saint-Jean (lwa « Petit Jean ») et à Ogou (lwa du feu), et nous introduira à son travail d’écoute (détails ci-dessous).
  • 18h : marche silencieuse avec Pietro Varrasso
  • 20h : repas, suivi d’un enchaînement / soirée chantée

Participation libre. Les participants sont invités à apporter des provisions à partager.

* Fabrice Nicot, metteur en scène, professeur d’art dramatique et chercheur universitaire (post-doctorat à l’Université Paris 8 et Maison des Sciences de l’Homme Paris Nord), commencera par présenter son travail lors d’une rencontre. Fabrice fera état de deux recherches en cours, l’une consacrée à la cité expérimentale d’Auroville (près de Pondichéry en Inde) «  »Mémoires incarnées d’Auroville » et l’autre « La Performance inspirée du vaudou. Processus créatifs et pédagogiques (Haïti, Bénin, Brésil…) ».
L’atelier permettra de découvrir la méthode d’entraînement de l’acteur.ice fondée sur le concept d’ « art de transformation » dispensée par Fabrice Nicot dans divers lieux de transmission en France (universités, conservatoires, Cours Florent, centre védantique…) et à l’étranger (Indian National School of Drama, Ecole Internationale de Théâtre du Bénin, Institut Grotowski de Wroclaw…).
Après un échauffement physique et vocal, les participant.e.s apprendront des danses et chants vodou haïtiens dans la perspective de la soirée du lendemain. Une seconde partie sera consacrée à un travail autour de textes fondateurs d’Auroville. S’appuyant sur une méthode favorisant l’ouverture, l’écoute et la disponibilité, l’attention des participants sera portée sur le corps et la présence à l’espace, aux partenaires et aux matériaux artistiques, se laissant traverser, chanter, danser… par eux.

Pour plus de renseignements sur Fabrice Nicot : https://scenes-monde.univ-paris8.fr/fabrice-nicot


Ce programme reçoit le soutien de la Communauté de communes Creuse Sud-Ouest et de la DRAC Nouvelle-Aquitaine (Ete culturel, en cours). L’association est en outre aidée par la commune de Janaillat et le fonds de développement de la vie associative.


La préparation d’un Trafougeau (littéralement à travers le feu, de l’occitan « fougeau » : feu, et « tra » : au travers) à Saint-Sulpice le Dunois, au moment de la Libération, en Creuse.

Sérémoni – rituel à Ti-Jan, Lavauzelle, 2023 – film de Fabrice Nicot et Maude Soubeyrand https://www.youtube.com/watch?v=uD2-RkjX3uU

Labo Clown

10-14 août

Une expérience dévolue au souffle et… au temps.

Priorité à l’émergence, loin de la fabrication.

Carole Tallec


Le clown est désir et échec, générosité et solitude. Le clown, n’ayant rien à prouver, se laisse voir du dedans. Il est un essai permanent. L’humain, et de fait le personnage, sont limités et circonscrits. Le clown est polymorphe et pulsionnel.

Le travail de l’acteur se centrera sur la détente, inspirée de confiance et de patience, pour tendre vers la liberté et ses prises de risques jubilatoires. Nous explorerons comment se nourrir de notre nudité et de notre vulnérabilité.

J’ai envie de transmettre ce processus qui permet de laisser de côté la maitrise et le contrôle, pour ouvrir la porte à l’inattendu, un temps où nous travaillerons à dissoudre l’efficacité et le « faire plaisir à l’autre ».

Pour cela, je vous transmettrai des outils pour lâcher la raison, la norme, pour se laisser vivre et résonner.


Comédienne formée par Alain Knapp, danseuse chez Blanca Li, Carole Tallec plonge dans l’univers du clown avec Eric Blouet et complète cette découverte au côté de Fred Robbe. Cette rencontre bouleverse sa créativité avec la fulgurance inhérente au clown. Elle collabore alors avec les Cies CGQ, Partis pour tout faire, les Jenous, puis la Cie de l’Ouvert qu’elle crée en 2017. Amoureuse du jeu sous toutes ses formes, elle travaille régulièrement avec des chevaux. Elle élabore des labos et projets pédagogiques au nom de la compagnie, et parfois en collaboration avec Villette en piste, La ferme du buisson, La coopérative de rue de cirque ou le Samovar.

Frais pédagogiques : 340 euros / TR. 280 euros

il vous sera demandé d’apporter avec vous un jeu de vêtements/costumes à mettre en jeu.

Cet atelier fait partie des immersives 2026, mais il peut être suivi indépendamment


Hébergement mutualisé sur place (en chambre double, dans les environs) : 16 e / nuitée

Nous consulter impérativement en avance

Emplacement pour une tente, ou un van (accès à une salle de bains) : 5 e / nuit

Restauration (préparée ensemble sur place, essentiellement à partir de produits locaux (incluant les petits-déjeuners) : 16 e/ jour

Transports : il nous est possible de venir vous chercher à la gare de Guéret (bus) ou La Souterraine (train – ligne Paris-Austerlitz / Toulouse). Pour cela, nous vous demanderons de regrouper les arrivées lors de votre choix du billet de train (nous consulter) – PAF de 5 e


Pour vous inscrire, merci de nous faire parvenir un message par email, mentionnant en quelques lignes votre expérience personnelle et votre motivation. Merci de préciser clairement les modules qui vous intéressent, le tarif qui vous concerne, et vos besoins en termes d’hébergement.

Les inscriptions se font avant le 1er juillet. Une réponse vous sera faite à ce moment. Votre inscription sera validée par le dépôt d’arrhes de ma moitié du montant de l’atelier et de l’hébergement.

Si des places résiduelles sont disponibles, il sera possible de s’inscrire ensuite au fil de l’eau.

L’atelier se déroulera intégralement à Lavauzelle et alentours.

spt (arobase) lavauzelle.org

0783822448 (laissez un message)

Lien vers le site Helloasso pour procéder au dépôt d’arrhes et au paiement : https://www.helloasso.com/associations/site-de-pratiques-theatrales-lavauzelle/evenements/les-immersives

Le lac des signes – atelier danse

15-17 août

Ecriture chorégraphique pour non-danseurs (mais l’atelier est aussi ouvert aux danseurs !)

Manon Cazes

Rendre son corps et sa voix disponibles.
Explorer sa créativité par l’expression dansée et théâtrale, la musicalité et le rythme.
Tirer le fil de nos trouvailles et jouer à composer a partir de ce qui surgit, choregraphiquement.

Pour tous ceux et celles sans niveau pré-requis, qui se demandent :
Quoi faire de leur corps en jeu, pendant et entre les « scènes » ?
Comment créer avec le corps comme matériau principal ?
Quand, comment, jusqu’où, lui donner la parole quand on alterne avec d’autres médias ?
Comment structurer, ainsi reproduire, transmettre et faire évoluer ce qui s’écrit ?

Manon Cazes étudie la danse classique au conservatoire jusqu’à ses 18 ans, puis le contemporain, particulièrement auprès de Dominique Dupuy. Elle obtient son DE au Pont supérieur de Nantes.
Convaincue que la danse ne s’arrête pas à son milieu ni à sa fonction d’art, elle part
sur les routes de France et d’Europe. Elle rencontre grâce à 3 solos de sa
composition, le cirque itinérant Bazar Forain, le théâtre alternatif parisien Comipok, le
théâtre équestre Impulsion et le cinéma des 87 Revanchards. A Saint-Etienne pour les
Ballets Contemporains, elle précise sa pédagogie enfant et celle des médiations délicates.
Auprès de Jorge Parente dans le Voice and body elle decouvre la voix parlée et chantée.
D’après ces aventures croisées, elle considère la chorégraphie avant tout comme un
art de la rencontre à même de créer du lien, entre les corps quels qu’ils soient et leur
gestuelle authentique, entre le vivant et son environnement.
Depuis 2017, elle éprouve ses convictions avec Virago où elle intervient dans autant de contexte qu’il y a d’enjeux corporelles et de corps différents (pédagogie, médiation, thérapie, conseil, création…)

Frais pédagogiques : 190 euros / TR : 155 euros

Cet atelier fait partie des immersives 2026, mais il peut être suivi indépendamment


Hébergement mutualisé sur place (en chambre double, dans les environs) : 16 e / nuitée

Nous consulter impérativement en avance

Emplacement pour une tente, ou un van (accès à une salle de bains) : 5 e / nuit

Restauration (préparée ensemble sur place, essentiellement à partir de produits locaux (incluant les petits-déjeuners) : 16 e/ jour

Transports : il nous est possible de venir vous chercher à la gare de Guéret (bus) ou La Souterraine (train – ligne Paris-Austerlitz / Toulouse). Pour cela, nous vous demanderons de regrouper les arrivées lors de votre choix du billet de train (nous consulter) – PAF de 5 e


Pour vous inscrire, merci de nous faire parvenir un message par email, mentionnant en quelques lignes votre expérience personnelle et votre motivation. Merci de préciser clairement les modules qui vous intéressent, le tarif qui vous concerne, et vos besoins en termes d’hébergement.

Les inscriptions se font avant le 1er juillet. Une réponse vous sera faite à ce moment. Votre inscription sera validée par le dépôt d’arrhes de ma moitié du montant de l’atelier et de l’hébergement.

Si des places résiduelles sont disponibles, il sera possible de s’inscrire ensuite au fil de l’eau.

L’atelier se déroulera intégralement à Lavauzelle et alentours.

spt (arobase) lavauzelle.org

0783822448 (laissez un message)

Lien vers le site Helloasso pour procéder au dépôt d’arrhes et au paiement : https://www.helloasso.com/associations/site-de-pratiques-theatrales-lavauzelle/evenements/les-immersives

Atelier de chant médiéval

18-21 août 26 • Chant médiéval – répertoire limousin

Du plain-chant à la polyphonie. Découverte des premiers chants sacrés du Moyen-Âge, par la pratique du chant et la transmission orale.

Soizic Drogueux et Geoffroy Dudouit

Nous envisageons, en fonctionnant à l’oreille (avec le support de documents écrits), des pièces issues du manuscrit de Limoges, du graduel Aliénor de Bretagne, un chant vieux-romain, une pièce d’Hildegarde de Bingen.

Nous le ferons, autant que possible, en profitant des églises romanes de la Creuse.

Ouvert à tous, pas de pré-requis pour s’inscrire


Geoffroy Dudouit est chanteur (lyrique, médiéval, traditionnel), musicologue, chef de chœur, compositeur et pédagogue (notamment au CFMI de Poitiers).

Avec le chœur Mikrokosmos, ou le Jeune Chœur de Paris, il a connu une activité intensive de concertiste. Il a dirigé de nombreux chœurs et joué et enregistré ses propres pièces. Il se consacre essentiellement au chant médiéval (YOD, les Chantres du Thoronet, Flos de Spina) et traditionnel (Tartine de Clous et Derrière chez nous). 

Soizic Drogueux, comédienne de formation, est chanteuse de transmission orale, directrice de l’ensemble féminin Flos de Spina, co-dirigé avec Geoffroy. Elle se forme auprès du chef de chœur Marcel Pérès, qu’elle invite fréquemment autour des répertoires de Hildegarde.

Ils vivent et travaillent tous deux en Charente.


Frais pédagogiques : 250 euros / TR : 190 euros

Cet atelier s’intègre dans le programme des immersives 2026, mais il peut être suivi indémendament.


Hébergement mutualisé sur place (en chambre double, dans les environs) : 16 e / nuitée

Nous consulter impérativement en avance

Emplacement pour une tente, ou un van (accès à une salle de bains) : 5 e / nuit

Restauration (préparée ensemble sur place, essentiellement à partir de produits locaux (incluant les petits-déjeuners) : 16 e/ jour

Transports : il nous est possible de venir vous chercher à la gare de Guéret (bus) ou La Souterraine (train – ligne Paris-Austerlitz / Toulouse). Pour cela, nous vous demanderons de regrouper les arrivées lors de votre choix du billet de train (nous consulter) – PAF de 5 e


Pour vous inscrire, merci de nous faire parvenir un message par email, mentionnant en quelques lignes votre expérience personnelle et votre motivation. Merci de préciser clairement les modules qui vous intéressent, le tarif qui vous concerne, et vos besoins en termes d’hébergement.

Les inscriptions se font avant le 1er juillet. Une réponse vous sera faite à ce moment. Votre inscription sera validée par le dépôt d’arrhes de ma moitié du montant de l’atelier et de l’hébergement.

Si des places résiduelles sont disponibles, il sera possible de s’inscrire ensuite au fil de l’eau.

L’atelier se déroulera intégralement à Lavauzelle et alentours.

spt (arobase) lavauzelle.org

0783822448 (laissez un message)

Lien vers le site Helloasso pour procéder au dépôt d’arrhes et au paiement : https://www.helloasso.com/associations/site-de-pratiques-theatrales-lavauzelle/evenements/les-immersives

Ateliers « Polyphonies » 2026

Bonjour à toutes et tous,

Cette année, le Site de pratiques théâtrales accompagne la tenue d’ateliers de chant dirigés, notamment, par Jean-François Favreau.

Vous trouverez ci-dessous :

– les dates des prochains ateliers, en Creuse et ailleurs

– le contenu indicatif du travail proposé

Quand aucun lien de contact n’est indiqué, vous pouvez nous contacter à : spt (at) lavauzelle.org

*

Pontarion, 23250, salle municipale, avec la Boutique des idées

• 27.02

• 17.04

• 22.05

de 14h à 17h30 environ • participation 15 à 25 euros selon vos moyens.

Chalendeix, 149 impasse Chalendeix, 87120 Nedde

à un.e par voix… avec Marion Arazam et Mathilde Bonneau-Charley

• 17.03

de 10 à 17h • participation : de 30 à 45 euros selon vos moyens

contact : marion.arazam@protonmail.com

Audincourt, 25400 (agglomération de Montbéliard)

• 6-11.04

de 10h30 à 12h30

intervention dans le cadre des ruches du théâtre de l’Unité • infos à venir très bientôt sur https://www.theatredelunite.com/

Montreuil, 93100, chez Cécile (salle de danse chez un particulier au métro Mairie de Montreuil. Nous contacter)

• 25 et 26.04

de 10 h à 17h • participation : 90-120 euros selon vos moyens

La Bécarie, 87200 Saint-Martin-de-Jussac

• 1-3 mai

de 10 à 17h

possibilité de dormir sur place, nous contacter • participation 90-120 e selon vos moyens

contact : Sarah, sarouledou@gmail.com

Lavauzelle, 23250 Janaillat (à préciser)

• 13-14.06

• 19-21.06

atelier préparatoire autour de l’événement festif Solstice qui regroupera autour d’un feu des chanteurs nombreux et des propositions diverses. Cet événement, co-organisé avec le chercheur Fabrice Nicot, est construit comme une évocation du feu de Petit-Jean (rituel Vaudou haïtien) qui s’est tenu en 2021. Plus largement, il vise à restituer le geste archaïque et populaire du chant à l’intérieur du contexte de la célébration collective, qu’il se propose de réveiller.

***

POLYPHONIES

Immersion dans l’espace moelleux du son, par la pratique du chant collectif.
Nous chercherons comment résonner sans forcer, comment entonner et développer un chant, comment s’accorder (musicalement et humainement), comment apparaître et disparaître dans le collectif, comment trouver le chemin pour que les émotions, les sensations et le corps consonnent… afin de permettre à chacun de trouver son ouverture et son point culminant.  
L’atelier est ouvert à tous.tes, chanteur.es ou non, sans limite d’âge ni prérequis, hormis celui d’avoir le goût de chanter et être prêt à y consacrer un certain effort.
Après une mise en voix et en corps et quelques improvisations, nous aborderons des répertoires traditionnels de Méditerranée et du monde Slave.

Jean-François Favreau, né en Corse, est comédien et chanteur. Il a travaillé plus de 10 ans avec l’Institut Grotowski et la compagnie Teatr ZAR, en Pologne, avec lesquels il a mené de nombreux voyages de recherche et de collecte autour du chant polyphonique, et organisé des ateliers, festivals et rencontres.
De retour en France, depuis la Creuse où il s’occupe du Site de pratiques théâtrales Lavauzelle, il continue à creuser ces répertoires par des voyages et des créations diverses, et à transmettre la pratique du chant.

Retour de Gretz + 3 dimanches de novembre

Retour de Gretz – et 3 dimanches de novembre

Nous revenons tout juste du séminaire « fêter les morts » qui s’est tenu au centre védantique de Gretz-Armainvilliers (région parisienne), co-organisé avec Fabrice Nicot (université Paris 8, école Florent), Pietro Varraso (conservatoire de Liège) et Jean-Marie Pradier (professeur émérite, université Paris 8). La conférence terminale de Jean-Marie Pradier fera l’objet d’une émission radiophonique.

Ci-dessous : le lien vers la présentation sur le site de la radio.

https://soundcloud.com/radio-gandharva-gana/les-voix-de-luniversite-de-5?utm_source=clipboard&utm_campaign=wtshare&utm_medium=widget&utm_content=https%253A%252F%252Fsoundcloud.com%252Fradio-gandharva-gana%252Fles-voix-de-luniversite-de-5

https://www.centre-vedantique.fr/universit%C3%A9/formations-art/f%C3%AAter-les-morts

***

Dimanche 9 novembre, à 18 heures 30, l’ensemble In Vivo conclut les célébrations des 4 ans de la Broussaille (Lagathe, Saint-Martin-Chateau, 23).

Le concert est à prix libre. Il est intitulé « Chanter pour dire« , et vient répondre au thème des journées de la Broussaille : « le secret de famille ».

Dimanche 16 à 11 heures, à Epicentre, territoires de l’écoute (Jarnages, 23), Jean-François Favreau et Gwennaëlle Roulleau (avec la Compagnie L’homme ivre) présenteront une étape de travail du projet Songlines. Entrée gratuite.

Dimanche 30, toujours à Epicentre et toujours à 11 heures, Stella Cohen-Hadria et la Cie ça arrive présenteront le projet InTissu, qui a été accueilli à Lavauzelle en 2024. Entrée libre et gratuite.

retour en croquis sur l’été 25 !

Nous voici « épuisamment » (Mimi) exalté.e.s, enchanté.e.s et électrisé.e.s par l’été et ses vagues de chaleur :

• 18-24 Juillet : Une semaine de plongée/labo/expérimentation et représentation autour d’Enfants de Kinjiki, par L’involontaire – réflexion performative sur les débuts de la danse Butô et le queer

• 4-7 Août : un atelier avec Matthieu Gaudeau 

autour des gestes attentionnels et de la gravité, évoquant les pionniers du Contact-Improvisation, conclu par la immersion sensorielle/concert de Gwennaëlle Roulleau, Furtive 

• 8-12 Août : plongée (féminine) dans la poésie des gestes de Soledad Zarka

 Sardes, Pugliese et Italiens du Nord, avec Rita et Jean-François (+ l’inattendue et formidable invitée Claudia et son hymne « Fimmine »), conclue par une représentation autour du projet « Canto Nudo » à 11 (au lieu de 4 !), suivant « L’homme de la pluie », déambulation contée par David et Caroline… avec la boutique des idées.

Sans compter les baignades, rencontres/expérimentations clandestines, et fêtes épiques…

Voici quelques images :

Croquis – Anne Kraehn

Croquis – Audrey Spiry

Croquis – Alain Freytet

Fêter les morts

Semaine de pratiques/laboratoire et veillée au centre védantique de Gretz (Île-de-France)

Collaboration avec la Cie Epi d’Or

praticiens/leaders : JF. Favreau / F. Nicot / PL. Tomasi / P. Varraso

avec la participation de JM. Pradier, prof émérite d’ethnoscénologie (P8)

Séminaire de chant, danse et théâtre du monde à l’occasion de la Toussaint


L’art est une manifestation de l’Infini, et cet atelier d’une semaine, ouvert à toutes et à tous, se présente à l’occasion de la Toussaint, comme une réflexion pratique et théorique, à travers l’exploration de chants, textes et danses du monde, sur la façon de vivre la mort et de célébrer ses morts dans différentes cultures.

Après un échauffement physique et vocal, les participant.e.s apprendront des chants, textes et danses en lien avec la fête des morts dans le monde. Fondé sur une méthode favorisant l’ouverture, l’écoute et la disponibilité, les participant.e.s pourront alors offrir leur attention, leur corps et leur présence à l’espace, aux partenaires et aux matériaux artistiques qui les « traverseront ». Selon l’adage de Jerzy Grotowski (metteur en scène et pédagogue polonais), le texte « lira » le-la participant.e, le chant « le-la chantera », la danse « le-la dansera ».

Organisé en association avec le centre védantique de Gretz, où il sera possible et bienvenu de s’associer à des temps de méditation collectifs.

Nos propositions et actions seront organisées autour d’un «autel des morts» symbolique, inspiré de la célèbre tradition mexicaine, ou encore de celle, plus confidentielle des Wypominki polonais. Cet autel sera alimenté au fur et à mesure de la semaine, chacun étant invité à y déposer une pensée, un nom, une photo, un objet rattaché à un disparu, un texte (lisible par tous ou bien privé/cacheté).

Autour de cet autel, nous aurons le samedi 1er novembre au soir un moment de cheminement collectif, de partage de chants, actions et pensées, afin de vibrer au diapason de nos disparus. 

atelier pratique du lundi au dimanche.

veillée le samedi soir (ouverte à tou.te.s)

Informations et inscription :

https://www.centre-vedantique.fr/universit%C3%A9/formations-art/f%C3%AAter-les-morts/event/20942-f%C3%AAter-les-morts-s%C3%A9minaire-de-chant,-danse-et-th%C3%A9%C3%A2tre-du-monde-%C3%A0-l%E2%80%99occasion-de-la-toussaint

Canto Nudo – voyage de recherche et tournée – Bosnie, Croatie, Slovénie, Italie

en collaboration avec la Cie Marie est de la nuit


• Voyage de recherche / tournée •
CROATIE / BOSNIE / SLOVENIE / ITALIE / SUISSE / FRANCE

CRÉATION NOMADE
Zarka • Unberto • Piga • Favreau

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Du 21 au 24 Août Festival de Piedicavallo (IT)
Loup Uberto s’associe au festival pour partager ses récoltes de chants piémontais dans la vallée du Cervo (Biella). Concerts itinérants.
LIEN : https://www.piedicavallofestival.com/show/loup-uberto/

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26 Août au 12 Septembre
• CANTO NUDO •
Chants, objets, gestes

AVEC : Loup Uberto ° Soledad Zarka ° Rita Piga ° Jean-François Favreau °

Continuer la route jusqu’en Bosnie, Croatie et Slovénie, sur les traces du chant « Ganga », en compagnie de Barbara Majnaric et Marie Karas
avec une série de concerts du quatuor à
• à Zagreb (HR), centre Ribnjak (avec Tea Sisofenziva en première partie) le 4 septembre,
• à Ljubljana (SI) le 5 (sous réserve)
• à Ivrea / Canavese (IT) le 6

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Les 9 et 10 Septembre
Atelier

Rencontre et atelier de chant polyphonique populaire avec Jean-François Favreau à Longo Maï, Forcalquier (FR) – infos et réservations en écrivant à spt@lavauzelle.org

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Le 13 Septembre
concert / performance

Zürich (CH) Festival Madness #19
PERFORMANCE avec : Soledad Zarka & Loup Uberto
Bruitismes, gestes ordinaires, fables fuyantes.

LIEN : https://loupuberto.fr/soledad-zarka-loup-uberto/